日本數碼龐克
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日本數碼龐克指的是日本製作的數碼龐克小說。日本數碼龐克有兩種截然不同的子流派：真人版日本數碼龐克電影以及數碼龐克漫畫和動漫作品。[1]
日本的數碼龐克電影是指1980年代開始在日本製作的地下電影類型。它與西方人所理解的「低生活高科技」數碼龐克有些相似，但是在工業和金屬圖像的表述以及難以理解的敘述上卻有所不同。該類型的起源可以追溯到1982年的電影《爆裂都市》，之前該類型主要由1989年的電影《鐵男》定義。[2]它的起源可追溯到1970年代日本龐克音樂界的日本龐克次文化，石井岳龍1970年代末至1980年代初的龐克電影將這種次文化引入日本電影界，為日本網絡龐克鋪平了道路。
日本數碼龐克也指漫畫和具有數碼龐克主題的動漫作品的一個子流派。這種子類型始於1982年大友克洋（Katsuhiro Otomo）的漫畫系列《亞基拉》的首次亮相，其1988年的動畫電影改編（由大友導演）隨後又廣受歡迎。《亞基拉》激發了一系列日本網絡龐克作品，包括漫畫和動漫系列，例如《攻殼機動隊》、《銃夢：戰鬥天使》、《星際牛仔》和《玲音》。[3]數碼龐克動漫和漫畫對全球流行文化產生了影響，激發了動畫、漫畫、電影、音樂、電視和遊戲中的眾多作品。[4][5]
日本數碼龐克電影
風格
日本數碼龐克通常含有受工業環境影響而發生了費解的可怕變異的角色，尤其是主角。其中許多電影屬於實驗電影類型，大多沒有傳統的敘事情節，純粹是一些與人物和情節可能有關也可能無關的或抽象或視覺化的片段序列。經常出現的主題包括：變異、科技、喪失人性、壓抑和性變態（如戀物癖等）。
前身
與西方數碼龐克起源於新浪潮科幻文學不同，日本數碼龐克起源於地下音樂文化，尤其是20世紀70年代從日本龐克音樂界衍生出了日本龐克亞文化。電影製作人石井聰亙（又名石井岳龍）將這種亞文化引入到日本電影中，他的龐克電影《高中大恐慌》（Panic High School，1978）和《狂雷街區》（Crazy Thunder Road，1980）描繪了與龐克有關的叛亂和無政府狀態，並在地下電影界引發轟動影響，尤其是《狂雷街區》這部頗具影響力的騎行電影，其中的龐克摩托幫派美學為大友克洋的《亞基拉》（AKiRa，1988）鋪平了道路。石井的下一部電影則是狂熱的《洗牌》（Shuffle，1981），這是一部由大友克洋的日漫改編的非官方短片。
石井最有影響力的電影是《爆裂都市》（1982），自上映以來，《爆裂都市》在日本地下電影界產生了巨大的影響，它使得泉谷しげる（本名泉谷茂）成名，並且泉谷しげる在四年後指導了他自己的數碼龐克電影《死亡粉末》（Death Powder，1986）。《鐵男》的前身是冢本晉也在1986年創造的短片《普通型號怪人》（普通サイズの怪人，The Phantom of Regular Size）。三年後，冢本晉也將《普通型號怪人》擴大成了長篇電影。
核心影片
定義該流派的一些電影包括：
- 死亡粉末（Death Powder，1986）
- 亞基拉（AKiRa，1988）
- 鐵男（Tetsuo: The Iron Man，1989）
- 匹諾曹964號（964 Pinocchio，1991）
- 鐵男2：血肉橫飛（Tetsuo II: Body Hammer，1992）
- 攻殼機動隊（Ghost In Shell，1995）
- 橡膠靈魂（Rubber's Lover，1996）
外圍影片
相關影片包括：
- 豚鼠5：聖母機械人（Guinea Pig 5: Android of Notre Dame，1988）
- 滅絕解刨學（Anatomia Extinction，1995）
- 性愛網絡I.K.U.（I.K.U.，2001）
- 八萬伏特霹靂神龍（Electric Dragon 80.000 V，2001）
- 逃離魔窟（Hellevator: The Bottled Fools，2004）
- Tsuburo no gara（2004）
- 人肉機器（Meatball Machine，2005）
- 東京殘酷警察（Tokyo Gore Police，2008）
西方影片
受日本影響的西方影片
- Dandy Dust（1998）
- Ultra-Toxic（2005）
- 西洋鏡（Zoetrope，1999）
- Automatons（2006）
- Hikikomori: Tokyo Plastic（2004）
- 皮肉計算機（Flesh Computer，2014）
- 電腦之心（Computer Hearts，2015）—（直接引用《鐵男》）
- 呼吸困難（Difficulty Breathing，2017）
數碼龐克漫畫與動畫
日本的數碼龐克也指的是漫畫和具有數碼龐克主題的動漫作品的一個子流派。該子類別始於1982年漫畫系列《亞基拉》的首映，其1988年的動畫電影改編後來又廣受歡迎。《亞基拉》激發了一系列日本數碼龐克作品，包括漫畫和動漫系列，例如《攻殼機動隊》、《銃夢：戰鬥天使》、《星際牛仔》和《玲音》。[3]
數碼龐克主題在動漫和漫畫中廣泛可見。在日本，Cosplay很流行，不僅青少年顯示出這種時尚風格，數碼龐克也被接受，其影響力也很廣泛。威廉·吉布森（William Gibson）的著名作品《神經喚術士》（Neuromancer）也在日本最大的工業區之一千葉成立，他的影響力主導了早期的數碼龐克運動。
數碼龐克動漫和漫畫借鑒了一種未來派的視野，這種視野具有與西方科幻小說相同的元素，因此在日本以外的地區已經得到了國際上的廣泛接受。「涉足數碼龐克的概念化正在進一步發揚光大，着眼於新的全球文化。這種文化目前還不存在，因此日本對數碼龐克未來的概念似乎與西方國家一樣有效，尤其是在西方的數碼龐克經常包含許多日本元素。」 [6]威廉·吉布森（William Gibson）現在是日本的常客，他發現自己對日本的許多看法已成為現實：
現代日本簡直就是數碼龐克。 日本人自己知道並對此感到高興。 我記得我第一次看到澀谷，當時帶我到東京的年輕的記者之一，他的臉在上千種媒體陽光的照耀下渾身濕透-所有這些高聳入雲的，充滿活力的商業信息爬行說：「你看到了嗎？ 你知道嗎？這是《銀翼殺手》鎮，是的，顯然如此。[7]
數碼龐克漫畫與動畫列表
- 亞基拉（漫畫）
- 亞基拉（電影）
- 蘋果核戰記（1985）
- 無限地帶23（1985）
- 吹波糖危機（1987）
- MIDNIGHT EYE ゴクウ（1987）
- 迷宮物語（1987）
- Angel Cop（1989）
- 攻殼機動隊（1989）
- A.D. Police: Dead End City（1989）
- Cyber City Oedo 808（1990）
- 銃夢（1990）
- 虛界之魔獸（1993）
- 奧美蒂III（1995）
- 新世紀福音戰士（1995）
- Extra（1996）
- 星際牛仔（1997）
- 特工次世代（1998）
- 玲音（1998）
- Texhnolyze（2003）
- 死亡代理人（2006）
- 盜夢偵探（2006）
- PSYCHO-PASS心靈判官（2012）
- 銃夢：戰鬥天使（2019）
- 全員惡玉（2020）
參見
參考資料
- ^ Where to begin with Japanese cyberpunk. British Film Institute. 1 April 2019 [15 June 2019]. （原始內容存檔於2020-10-21）.
- ^ Archived copy. [2008-09-01]. （原始內容存檔於2008-09-01）.
- ^ 3.0 3.1 What is cyberpunk?. Polygon. August 30, 2018 [2020-10-17]. （原始內容存檔於2018-10-14）.
- ^ 引用錯誤：沒有為名為
vice的參考文獻提供內容 - ^ 引用錯誤：沒有為名為
filmschoolrejects的參考文獻提供內容 - ^ Ruh, Brian (2000), "Liberating Cels: Forms of the Female in Japanese Cyberpunk Animation 互聯網檔案館的存檔，存檔日期2007-09-27.." AnimeResearch.com December 2000.
- ^ Gibson, William. The Future Perfect. Time International. 30 April 2001 [2020-10-17]. （原始內容存檔於2021-02-24）.
