梵谷之歌

梵谷之歌
唐·麥克林的單曲
收錄於專輯《美國派》
B面	Castles In The Air
發行日期	1971年6月17日
錄製時間	1971年5月
類型	民間音樂 巴洛克流行
時長	4:03
唱片公司	聯美唱片, BGO唱片
詞曲	唐·麥克林
製作人	Ed·弗里曼
排行榜最高名次
#1 (英國) #12 (美國)
唐·麥克林單曲年表
美國派 （1971年） 梵谷之歌 （1971年） Dreidel （1973年）

曲中描述之文森·梵谷畫作，星夜 (1889),

《梵谷之歌》（英語：Vincent）是唐·麥克林所唱的一首紀念文森特·梵高的歌曲。這首歌也因為開場歌詞「Starry Starry Night」而聞名，這句歌詞意指梵高的星夜。這首歌後來也被許多歌手加以改編。

1971年，麥克林在讀完一本講述梵高一生的書籍之後寫下了這首歌的歌詞，使用了手風琴、顫音琴、弦樂器和吉他配樂。在當年，這首歌一度成為英國單曲排行榜的第一名，並在美國獲得第12名。告示牌排行榜將《梵谷之歌》排位1972年百強榜的第94名，成人當代音樂第2名。

該首也是梵谷博物館天天伴隨梵谷畫作播放的歌曲。2000年，公共電視網播出了在德克薩斯州奧斯汀舉行的專場音樂會「Don McLean: Starry, Starry Night」。

創作緣由

麥克林曾表達過自己創作的這首歌的緣由：

「在1970年秋天，我在學校工作。一個早晨，我正坐在遊廊里讀梵高的傳記。我覺得我得寫一首歌來表明梵高並不是瘋子，他僅僅是有疾病正如他弟弟西奧一樣。我認為，他是因為被一個女人拒絕（這一事件廣泛流傳）而進入這樣一個『瘋狂』的世界。我拿着一副梵高的星空坐下，並在紙袋上寫下了歌詞。」

歌詞

這首歌清楚地表達了對梵高作品以及對梵高本人深深的崇拜。這首歌包含了大量對梵高作品的描述。歌詞「描繪出樹林和水仙花（sketch the trees and the daffodils）」和「清晨的田園裡琥珀色的穀物（morning fields of amber grain）」描述了梵高作品中數次出現的琥珀色的小麥。其中有幾句歌詞也婉轉地提到了梵高的自畫像，例如「飽經風霜的臉上寫滿了痛苦，在藝術家的手裡得到撫慰（weathered faces lined in pain / are soothed beneath the artist's loving hand）」。麥克林在此暗示梵高可能在創作自畫像的過程中尋找到一些安慰。但是，這句歌詞也可能指梵高的另一作品《吃馬鈴薯的人》，這幅畫中描述了一個辛苦工作的農民家庭。

另外還有一行歌詞「火紅的花朵燦爛地燃燒着（flaming flowers that brightly blaze）」描述了梵高最為著名的系列畫作《向日葵》。這句歌詞不僅借鑑了畫作中明亮的黃色和橘色，也創造出了充滿能量的太陽的意象。

在最開始的兩句合唱「人們不曾傾聽你的心聲，他們也不知道怎麼做，也許他們現在明白了（They would not listen / they did not know how / perhaps they'll listen now）」中，麥克林對於梵高生前缺乏知名度表示了讚頌。在最後的合唱中，麥克林唱到「人們不曾傾聽你的心聲，現在依然未傾聽你的心聲，也許永遠不會 （They would not listen / they're not listening still / perhaps they never will）。這是梵高的故事，直到他死，他才被認為是一位藝術家。這些歌詞表明梵高試圖通過他的作品「使人們變得自由（set people free）」。麥克林對這有着清楚的而強烈的感覺：「現在，我理解了你試圖告訴我的（And now I understand what you tried to say to me）」。

評價

《每日電訊報》寫道「憑藉其在大和弦和小和弦中苦樂的摻和，《梵谷之歌》舒緩的旋律表達了強烈而平靜的追憶。

Allmusic這首歌的簡介中寫道：「（這是）麥克林對梵高的讚歌……（麥克林）認為梵高的自殺是對瘋狂的世界的一個清醒的批評。 該網站也稱麥克林在現場專輯《Starry Starry Night》中重現了《梵谷之歌》中所表現出的那種痛苦。